Centre Pompidou: pugno nell'occhio o faro dell'innovazione?
Quando il Centro Nazionale d'Arte e Cultura Georges Pompidou , o il Centre Pompidou, è stato inaugurato nel 1977, il suo design radicale ha scioccato il mondo. Il museo francese ha un esterno drammatico, dai colori vivaci e industriale, che mette in mostra materiali come tubi, tubi ed elettronica. Inoltre, il progetto dell'edificio non ha tentato di fondersi con l'area circostante, un quartiere tipicamente Beaux-Arts.
Mentre annunciato da alcuni come una meraviglia moderna e subito abbracciato, il giornale francese Il mondo ha chiamato la struttura ... un King Kong architettonico. Queste opposte prospettive riassumono l'infamia del Centre Pompidou, ancora considerato da molti come una piaga del paesaggio urbano di Parigi.
Dietro il Centre Pompidou: una città da modernizzare
Foto di tubazioni esterne del Centre Pompidou , attraverso i Monumenti Francesi
La Francia iniziò a vivere un boom economico alla fine degli anni '50. Nel 1959, i funzionari hanno presentato un piano che ha fornito una carta per la più grande trasformazione del paesaggio parigino dal Secondo Impero . Comprendeva schemi per riqualificare aree della città che potrebbero fornire maggiori entrate allo stato. Questo piano consentiva anche un'architettura più creativa, poiché le autorità erano consapevoli che altre capitali europee stavano abbracciando stili moderni e non volevo essere lasciato indietro. Nel 1967, il governo ha emanato nuovi regolamenti che hanno consentito una maggiore altezza e volume nella nuova architettura della città. Il rapporto ufficiale affermava, …l'introduzione di queste nuove regole è temperata dalla tradizione e non c'è pericolo che provochi discontinuità violente… – queste sono le loro famose ultime parole.
In questo momento, agli architetti moderni piace Le Corbusier e Henry Bernard erano venerati, mentre un'educazione accademica dal Scuola di Belle Arti fu denigrato. All'inizio degli anni '70, l'architettura moderna aveva scacciato tutti i rivali a Parigi.
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Grazie!Questi nuovi sforzi erano considerati la via veloce di Parigi verso la modernizzazione. Chiamato Grandi progetti , questi investimenti in riqualificazione urbana comprendono il Torre Montparness (1967), Difesa quartiere degli affari (lanciato negli anni '60) e la riqualificazione di Sale nel 1979 (che da allora è stato ridisegnato).
Torre Montparnasse, progettata nel 1967; con Les Halles, disegnato nel 1979
Giorgio Pompidou salì al potere nel 1969 come secondo presidente francese della Quinta Repubblica; era un appassionato collezionista d'arte e si credeva un esperto in materia. Voleva enfatizzare la cultura a Parigi e ha sviluppato un'idea per creare un centro culturale che avesse un carattere popolare piuttosto che elitario. A quel tempo, il Museo Nazionale d'Arte Moderna francese non era architettonicamente attraente e si trovava al Palazzo di Tokio nel 16° arrondissement, allora considerato una parte scomoda della città. Inoltre, a differenza di molte altre città in questo momento, Parigi non aveva una vasta biblioteca pubblica. Da queste considerazioni è nata l'idea di creare una destinazione in cui le opere creative del 20° secolo e quelle che preannunciano il nuovo millennio alla fine sono diventate realtà.
La Défense, vista dalla Torre Eiffel
La location scelta per ospitare il centro culturale di Pompidou era un lotto vuoto nella zona del Beaubourg nel 4° arrondissement. Questo lotto era già stato progettato per ospitare una nuova biblioteca, nuove abitazioni o un nuovo museo. Inoltre, il sito è a due passi da molti punti di riferimento, tra cui il Louvre , il Palais Royal, Les Halles, Notre Dame e a pochi passi da una delle strade più antiche della città, Rue Saint-Martin.
Vista su Beaubourg e Rue Saint Martin dalla cima del Centre Pompidou, passando per i Monumenti Francesi
Nel 1971 fu bandito un concorso per architetti per presentare progetti per questo nuovo centro culturale. Era una competizione internazionale, la prima nella storia parigina. Rifletteva il sentimento che il sistema educativo Beaux-Arts aveva trattenuto l'architettura francese. Le proposte dovevano soddisfare i criteri di interdisciplinarietà, libertà di movimento e di flusso e un approccio aperto alle aree espositive. Doveva esserci un luogo non solo per ospitare l'arte, ma anche un centro per promuoverla. In totale, c'erano 681 voci.
I vincitori: Renzo Piano e Richard Rogers
La giuria del concorso per Plateau Beaubourg , 1971. Seduti (da sinistra): Oscar Niemeyer, Frank Francis, Jean Prouve, Emile Aillaud, Philip Johnson e Willem Sandberg (svoltati di schiena), via Curbed, The Centre Pompidou Archives
La voce vincitrice è arrivata dall'italiano Renzo Piano e inglese Richard Rogers , entrambi poco più che trentenni, e un team principalmente non francese ha eseguito il progetto. Piano aveva un forte interesse per l'architettura razionale e tecnologica. Si sentiva un designer industriale e un analista di processo oltre ad essere un architetto. Anche Rogers era interessato all'architettura tecnologica avanzata, alla funzione e all'economia del design. In questo modo, la loro presentazione era innovativa e differenziata: il progetto architettonico utilizzava le moderne innovazioni tecnologiche e destinava metà del sito alla costruzione di una piazza pubblica. Piano e Rogers erano gli unici concorrenti che avevano dedicato uno spazio all'uso pubblico.
Renzo Piano e Richard Rogers al telefono al Centre Pompidou , 1976, tramite The Royal Academy of Arts, Londra
Secondo i resoconti, la conferenza stampa del 1971 per annunciare i vincitori è stata uno spettacolo da vedere: il presidente Pompidou - rappresentante dell'establishment e che guardava la parte - era al fianco di Piano, Rogers e del loro team - personificando la giovinezza e la modernità per età ed etnia , e abbigliamento. Da allora Piano ha affermato che il presidente Pompidou è stato coraggioso nell'aver tenuto il concorso generale poiché ha invitato idee e concetti che non erano necessariamente radicati nelle tradizioni francesi.
La costruzione del Centre Pompidou
Interno del Centro Pompidou
Piano e Rogers volevano progettare un edificio funzionale, flessibile e polivalente per garantire che fosse adattabile alle esigenze del futuro. In definitiva, l'obiettivo era creare uno spazio che ospitasse diversi tipi di arte in modo coeso, con la capacità di ospitare varie mostre, eventi ed esperienze di visitatori. Questo approccio era basato sull'inevitabile cambiamento con cui Piano e Rogers sapevano che un'istituzione artistica e di apprendimento avrebbe dovuto evolversi. Così, tutti gli spazi interni sono stati progettati con agilità fondamentale: tutto potrebbe essere facilmente riorganizzato poiché hanno sviluppato un interno ordinato e massiccio.
Interno del Centro Pompidou
Piano e Rogers hanno lavorato a stretto contatto con il loro team di ingegneri di Arup per costruire una rete di elementi architettonici che consentisse questo spazio interno malleabile. Attaccato alla struttura principale in acciaio, un sistema di cantilever, o gerberette come sono stati nominati dal team di ingegneri, consentendo di riconfigurare gli spazi interni secondo necessità. Il Centre Pompidou è costruito con 14 file di queste gerberette, che sostengono e bilanciano il peso dell'edificio.
Primo piano di una Gerberette , via Dezeen
La possibilità di configurare gli spazi interni è di per sé innovativa. Tuttavia, ciò che ha scioccato il mondo allora e fa ancora oggi, è l'esterno del Centre Pompidou. Alla sua inaugurazione, il 31 gennaio 1977, il debutto del museo francese fu accolto con aspre critiche: alcuni critici lo chiamarono La Raffineria, e Il guardiano semplicemente lo considerava orribile. Le Figaro annunciato: Parigi ha il suo mostro, proprio come Loch Ness.
Veduta aerea del Centre Pompidou, via Dezeen
Nessie di Parigi mostra le necessità strutturali interne, le comodità e i servizi all'esterno, sembrando un transatlantico senza la placcatura esterna. Un traliccio di colonne metalliche e tubi copre le finestre del centro. In questa rete di metallo, completamente esposto, c'è l'inaspettato: una mappa codificata a colori di condotti dell'aria condizionata (blu), tubi dell'acqua (verde), linee elettriche (gialle), tunnel degli ascensori (rossi) e tunnel delle scale mobili ( chiaro). Tubi bianchi a forma di periscopi consentono la ventilazione del parcheggio sotterraneo, mentre i corridoi e le piattaforme di osservazione consentono ai visitatori di fermarsi e ammirare la vista che li circonda.
Veduta esterna della scala mobile, via Dezeen; con tubi dell'acqua e tubi elettrici
Ciò che l'esterno ottiene è piuttosto notevole: una facciata dinamica che consente agli spettatori di sperimentare la modernità del Centre Pompidou senza mai entrare. Inoltre, il dramma dell'esterno è esagerato dalle dimensioni del centro: è lungo 540 piedi, profondo 195 piedi e alto 136 piedi (10 livelli), un'altezza che supera tutte le altre strutture nelle sue immediate vicinanze.
Il Pompidou visto da tutta la città , tramite Il Guardian
A completare l'insolita facciata del museo francese c'è la piazza pubblica sul lato ovest dell'edificio. Ispirata a una piazza romana, la piazza invita ulteriormente il pubblico nello spazio del Centre Pompidou. Sia i parigini che i turisti si radunano nel cortile e lo usano come luogo di incontro, ritrovo e percorso attraverso il quartiere. Nella piazza vengono eseguiti teatro di strada e musica, oltre a mostre temporanee. Fantasticamente, di Alexander Calder scultura massiccia Orizzontale è installato permanentemente nella piazza. Come l'esterno del Centre Pompidou, la piazza pubblica è dinamica e pulsa di energia.
Veduta dell'Orizzontale in situ di Alexander Calder, tramite The Guardian
La piazza svolge anche un altro ruolo: è aperta al pubblico e quasi sposa il design sorprendente dell'esterno del Pompidou con il tradizionale quartiere parigino.
Richard Rogers ha affermato: Le città del futuro non saranno più suddivise in zone come oggi in ghetti isolati a un'attività, ma assomiglieranno alle città più riccamente stratificate del passato. Vita, lavoro, shopping, apprendimento e tempo libero si sovrapporranno e saranno ospitati in strutture continue, variegate e mutevoli.
Ristrutturazione di un museo francese contemporaneo
Fontaine di Marcel Duchamp , 1917/1964, via Centre Pompidou, Parigi; insieme a Ritratto della giornalista Sylvia von Harden di Otto Dix , 1926, via Centre Pompidou, Parigi
Con la sua collezione d'arte che ospita opere da Marcel Duchamp a Otto Dix, insieme a un cinema, sale per spettacoli e strutture di ricerca, il Centre Pompidou rende vivida la sua potenza come una delle principali istituzioni artistiche del mondo. Dall'apertura, il Centre Pompidou ha subito una serie di lavori di ristrutturazione.
Nel 1989 Renzo Piano progetta un nuovo ingresso per L'Istituto per la ricerca e il coordinamento acustico/musicale (Istituto di ricerca e coordinamento acustico/musicale). Ciò è avvenuto quando il programma musicale è stato esaminato per non essere più all'avanguardia, quindi IRCAM aveva bisogno di un aggiornamento. L'ingresso dell'IRCAM, in quanto impianto musicale sotterraneo, era una fessura a terra accanto al Centre Pompidou che conduceva a camere sotterranee rappresentate da un vasto spazio vuoto fuori terra. L'ingresso era rivestito in vetro piano con apertura per la scala a una rampa. Questo ha poi portato a uno spazio sottostante chiamato il Spazio di proiezione , una sala dall'acustica variabile, ed era considerata il miglior connubio tra architettura e acustica.
Il nuovo ingresso di Piano, costruito sopra l'ingresso terra, è una torre costruita in mattoni. Sebbene Piano abbia utilizzato questo materiale perché richiesto dai funzionari della città, voleva spingere i confini e quindi appendere i mattoni a pannelli di acciaio inossidabile. La torre ha un aspetto un po' vuoto, che conserva il mistero dell'ingresso originale a terra.
Edificio IRCAM in mattoni rossi visto attraverso il giardino delle sculture Pompidou , via IRCAM, Parigi
Dall'ottobre 1997, il museo francese è stato chiuso per 27 mesi per dipingere e riparare l'esterno, aumentare lo spazio espositivo, aggiornare la biblioteca e costruire un nuovo ristorante e negozio di articoli da regalo, al costo di 135 milioni di dollari. Renzo Piano e l'architetto francese Jean-Francois hanno guidato il progetto.
Nel gennaio 2021 è stato annunciato il Il Centre Pompidou chiuderebbe per lavori di ristrutturazione dalla fine del 2023 al 2027. Le Figaro ha riferito che i lavori di ristrutturazione potrebbero costare circa 243 milioni di dollari e includerebbero un importante aggiornamento dei sistemi di riscaldamento e raffreddamento, scale mobili e ascensori e la rimozione dell'amianto.
Centre Pompidou: un vero e proprio centro di modernità
La folla in attesa nella piazza, via Dezeen; insieme a Centro Pompidou Metz , tramite ArchDaily
Il significato del Centre Pompidou è stato evidente fin dalla sua apertura nel 1977: il suo successo è difficilmente discutibile. Il museo francese di fama internazionale, chiamato dai parigini Beaubourg, è il più grande museo d'arte moderna d'Europa e attira circa 8 milioni di visitatori all'anno.
Il design del centro aveva lo scopo di illustrarearte contemporaneae posiziona Parigi come la casa della modernità. Pertanto, non ha fatto alcun tentativo di fondersi con l'area circostante ed era come niente che nessuno avesse mai visto prima. Quando il Centre Pompidou ha compiuto 40 anni nel 2017, L'azienda di Renzo Piano s Detto, The Center è come un'enorme navicella spaziale fatta di vetro, acciaio e tubi colorati che è atterrata inaspettatamente nel cuore di Parigi, e dove molto rapidamente avrebbe messo radici profonde.
Lo shock del nuovo è sempre davvero piuttosto difficile da superare, ha detto Rogers. Tutta la buona architettura è moderna a suo tempo. Il gotico è stato uno shock fantastico; il Rinascimento fu un altro shock per tutti i piccoli edifici medievali. Rogers ha anche sottolineato l'ostilità provocata dalla Torre Eiffel quando era nuova.
Il Centre Pompidou oggi
Il Centro ha ora avamposti permanenti a Malaga, Metz e Bruxelles. Nel 2019, il Centre Pompidou e il West Bund Development Group hanno lanciato a collaborazione quinquennale , organizzando mostre ed eventi culturali a Shanghai. Inoltre, il Centro aprirà anche un avamposto a Jersey City, NJ, USA (a breve distanza da Manhattan) nel 2024, dando il via a un accordo quinquennale con la città e l'istituzione.
Il Centre Pompidou si è saldamente consolidato a livello globale come un faro di innovazione. Non è solo uno dei centri d'arte più importanti del mondo, ma la sua architettura fa ancora girare la testa, simula la conversazione, provoca ostilità e attira le persone.