Arte Saatchi: chi è Charles Saatchi?

Il magnate dell'arte britannico Charles Saatchi arriva all'Isleworth Crown Court nella zona ovest di Londra il 28 novembre 2013. FOTO AFP / ANDREW COWIE

Sebbene sia un titano indiscusso nel mondo dell'arte, Charles Saatchi rimane un personaggio enigmatico: raramente rilascia interviste e si rifiuta persino di apparire nel suo stesso programma televisivo! Per saperne di più su questo misterioso magnate, dobbiamo guardare una varietà di aneddoti e prove di una delle carriere più impressionanti del settore. Continua a leggere per mettere insieme il puzzle di Charles Saatchi.

10. Già da bambino, Charles Saatchi aveva un occhio per l'estetica

Pasifae, Jackson Pollock , 1943, tramite Il Met

Nato nel 1943 da una famiglia ebrea in Iraq, Saatchi si trasferì a Londra da bambino, dove suo padre fondò una prospera azienda tessile. Questa linea di attività ha indubbiamente esposto il giovane Saatchi a idee sul design e sull'estetica, che avrebbero continuato a influenzarlo per tutta la sua giovinezza.

Mentre era a scuola, Saatchi si interessò alla cultura popolare americana e sviluppò un'ossessione per gli audaci, i ribelli e gli iconici. Era un fan particolare di musicisti rock and roll come Elvis Presley e Chuck Berry, e quando alla fine visitò gli Stati Uniti, Saatchi descrisse l'esperienza di vedere un Jackson Pollock dipingere al Museum of Modern Art di New York come 'che cambia la vita'.

9. Si è lanciato direttamente nella sua carriera da giovane

Disegno murale n. 370, Sol LeWitt , tramite Il Met

A 18 anni, Saatchi iniziò subito a lavorare come copywriter nell'industria pubblicitaria di Londra. Inizialmente ha lavorato presso Benton & Bowles, un'agenzia responsabile di alcuni dei primi spot televisivi, dove ha stretto un'amicizia con uno dei direttori artistici, Ross Cramer. Nel 1967, Cramer e Saatchi lasciarono l'azienda per formare la loro omonima società, il che significa che a soli 24 anni Charles Saatchi era già a capo della propria agenzia pubblicitaria.

Un altro passo importante nella carriera di Saatchi arrivò due anni dopo, all'età di 26 anni, quando acquistò la sua prima opera d'arte seria. Sebbene ci siano varie speculazioni su quale disegno o dipinto abbia acquisito Saatchi, è noto che fosse un pezzo di eminenti New Yorkminimalista, Sol LeWitt. Questoha segnato l'inizio di una delle collezioni d'arte più importanti del mondo.

8. Si è fatto un nome con l'iconica agenzia Saatchi & Saatchi

Campagna 'Il lavoro non funziona', Saatchi & Saatchi, 1979

Dopo una serie di iniziative imprenditoriali all'inizio della sua carriera, Saatchi ha finalmente raggiunto l'oro nel 1970, quando ha aperto l'agenzia pubblicitaria Saatchi & Saatchi con suo fratello, Maurice. Nel decennio successivo acquisirono molte altre aziende, fino a quando Saatchi & Saatchi divenne la più grande azienda al mondo nel suo genere.

Hanno operato in tutto il mondo con un numero impressionante di uffici (oltre 600) e molte delle loro campagne sono diventate nomi familiari. Forse la più influente di queste è stata la promozione politica del Partito conservatore britannico nel 1979. Il famoso slogan 'Labour Isn't Working' è stato uno dei fattori chiave nell'elezione del famigerato Primo Ministro Margaret Thatcher.

7. E successivamente ha aperto la famosa galleria Saatchi

La Saatchi Gallery, Chelsea, Londra, via SaatchiGallery

Ti piace questo articolo?

Iscriviti alla nostra newsletter settimanale gratuitaGiuntura!Caricamento in corso...Giuntura!Caricamento in corso...

Controlla la tua casella di posta per attivare l'abbonamento

Grazie!

Al culmine del successo di Saatchi & Saatchi, Charles acquistò un enorme magazzino vuoto nel nord di Londra e incaricò l'architetto Max Gordon di trasformare lo spazio in una galleria. Lo riempì con la sua vasta collezione privata, che comprendeva opere di artisti del calibro di Andy Warhol , Anselmo Kiefer e Donald Judd .Nel 1985 Saatchi lo aprì al pubblico.

Da quando ha aperto i battenti, la Saatchi Gallery ha cambiato due volte sede e ora si trova a Chelsea, una delle zone più ricche di Londra. Sulla base di recenti sondaggi, si classifica come una delle gallerie più visitate al mondo, con oltre 1,5 milioni di amanti dell'arte che affollano le sue mostre ed esposizioni ogni anno.

6. Saatchi è stato determinante in molte importanti carriere artistiche

L'impossibilità fisica della morte nella mente di qualcuno che vive, Damien Hirst, 1991, via DamienHirst

Charles Saatchi ha cambiato il modo in cui funzionava il collezionismo d'arte. Invece di acquistare alcuni pezzi di valore da artisti famosi, si è preso dei rischi, investendo in molti giovani artisti promettenti e capitalizzando il loro successo per anni - o addirittura decenni - dopo. Ciò significava che ha svolto un ruolo importante nelle carriere di molti artisti britannici.

Negli anni '90, Saatchi ha acquistato un vasto numero di opere di Damian Hirst e Tracey Emin , che sono considerati delle figure di spicco del movimento Young British Artist (YBA) iniziato in quel decennio. Il patrocinio di Charles Saatchi era uno dei riconoscimenti più preziosi che un artista potesse ricevere, ma la sua influenza sul mondo dell'arte significava anche che poteva effettivamente porre fine alla carriera di qualcuno prima ancora che iniziasse.

5. Saatchi ha regalato la sua incredibile galleria al pubblico britannico

My Bed 1998 Tracey Emin nata nel 1963 Lent by The Duerckheim Collection 2015 http://www.tate.org.uk/art/work/L03662

Nel 2010, Charles Saatchi ha donato al pubblico britannico non solo la sua galleria, ma anche molte delle sue opere d'arte più preziose. Tra loro c'era di Tracey Emin Il mio letto , che è considerata un'importante opera d'arte femminista e il lavoro deliberatamente provocatorio di fratelli Chapman .

Si pensa che le 200 opere d'arte donate da Saatchi all'epoca avessero un valore di oltre 30 milioni di sterline, e probabilmente di più oggi. Insieme al generoso dono, Saatchi ha anche promesso che i costi di manutenzione sarebbero stati completamente coperti, senza alcun costo per la nazione.

4. Saatchi ha accumulato un'enorme fortuna

Double Disaster: Silver Car Crash, Andy Warhol, 1963, venduto da Sotheby's per £ 65 milioni, tramite SaatchiGallery

Le abitudini collezionistiche di Saatchi erano così prolifiche che la sua spesa annuale negli anni '80 raggiunse facilmente le sette cifre. Era determinato a cercare e supportare i nuovi talenti più promettenti di ogni anno, quindi ha speso ingenti somme per acquistare una serie di pezzi potenzialmente redditizi.

Saatchi ha più che compensato le sue enormi spese folli con alcune vendite incredibili. Nel 1991 e nel 1992, ha acquistato una scultura piena di sangue di Marc Quinn per $ 22.000 e il famoso squalo di Damien Hirst per $ 84.000. Nel 2005 ha venduto il primo per 2,7 milioni di dollari e il secondo per 13 milioni di dollari. A causa di accordi come questi, Charles Saatchi, insieme a suo fratello Maurice, è tesoht per valere l'incredibile cifra di 144 milioni di sterline, classificandosi come uno dei giocatori di maggior successo nel gioco artistico britannico.

3. Nonostante la sua fama e fortuna, Saatchi è conosciuto come un recluso

Charles Saatchi, tramite The World's Best Ever

Nonostante la sua fama e fortuna, Charles Saatchi rimane fuori dai riflettori: le sue foto sono rare e le interviste ancora più rare. Anche se gli ha prestato il suo nome, non è apparso sullo schermo durante una serie televisiva intitolata Scuola di Saatchi , che ha offerto ai giovani artisti britannici l'opportunità di mostrare il proprio lavoro. Anche il suo sito web è protetto da password.

Di fronte a un'enorme pressione da parte dei media e del pubblico, è comprensibile che Saatchi voglia proteggere la sua vita privata, ma si dice anche che sia riservato sul lavoro, nascondendosi dai clienti negli uffici della sua agenzia e rifiutandosi di partecipare alle aperture delle mostre, anche il suo possedere!

2. Ma questo non gli ha impedito di apparire nei tabloid

Un titolo scandalistico del 2011, tramite The National Post

Molti dei Saatchi e Saatchi le campagne pubblicitarie sono considerate offensive dalla società odierna, principalmente a causa della loro rappresentazione del genere e della razza. Eppure, sorprendentemente, Charles Saatchi sembra essere sopravvissuto alla 'cultura dell'annullamento', forse tenendosi fuori dai riflettori delle celebrità.

Nel 2013, tuttavia, Saatchi ha fatto notizia in quello che si sarebbe rivelato il più grande scandalo della sua carriera. Un membro dei paparazzi lo aveva beccato con le mani intorno alla gola della sua terza moglie, chef televisiva Nigella Lawson . Sebbene Saatchi abbia affermato che non era altro che una 'lite giocosa', sia i media che le autorità britanniche non erano persuasi e ha ricevuto un avvertimento formale. Presto seguì un caso di divorzio di alto profilo.

1. Charles Saatchi ha completamente trasformato l'industria artistica globale

My Name Is Charles Saatchi e I Am an Artoholic, di Charles Saatchi, tramite Book Depository

Charles Saatchi agisce sia come collezionista d'arte che come mercante d'arte. I suoi accordi frenetici e ad alto rendimento stabiliscono nuovi standard e la sua carriera ha mostrato all'industria dell'arte molti nuovi modi di fare affari. Cogliendo l'opportunità di sponsorizzare Young British Artists (YBA) prima che diventassero ampiamente conosciuti, Saatchi si è messo in una posizione di immenso potere. Divenne anche una figura importante nel ramo dell'arte moderna che alla fine avrebbe portato al concetto ormai universale di 'identità di marca'.

L'influenza di Saatchi sull'arte abbraccia sia il tempo che il luogo, emanando dalla Gran Bretagna in tutto il mondo. Molti degli artisti che ha presentato al mainstream hanno continuato a ispirare innumerevoli altri pittori, scultori e designer, da Ai Weiwei a Subodh Gupta. Un gran numero degli artisti contemporanei più significativi del mondo, quindi, può in qualche modo attribuire la propria carriera a Charles Saatchi.