Abuso e abuso fascista dell'arte classica

diskobolos huber fascismo arte classica

Il fascismo moderno e il nazismo hanno eseguito qualcosa di simile a un grand tour del 18° secolo, aggiornato per il 20° secolo. Piuttosto che rimanere riservati alle gite d'élite, lunghe mesi carichi di bagagli per ispezionare le meraviglie dell'arte classica, i movimenti fascisti ricostruirono e rianimarono il passato greco-romano e lo portarono alle masse moderne. Questa appropriazione culturale all'ingrosso del mondo visivo classico non è altro che un neo-neo-classicismo, o un aggiornamento Palladianesimo (in questo caso abbraccia molto più del solo mondo dell'architettura), in cui il fascismo si mascherava con i fondamenti stessi della civiltà europea.





Fascismo & Modernismo

classico della casa di chiswick

Chiswick House, Londra , costruito nel 1729 (Richard Boyle, 3° conte di Burlington), tramite il sito ufficiale di Chiswick House & Gardens

È certamente il caso che i principali attori del fascismo siano stati coinvolti, influenzati o addirittura sostenuti dai progenitori del modernismo. Futuristi italiani, quei primi tecno-utopisti , come Marinetti, ha anche esultato per le invasioni italiane del Nord Africa. Il genere cinematografico alpino del cinema moderno di Weimar, che ha aperto la strada a sequenze di acrobazie d'azione simili alla Marvel in scenari naturali che sfidano la morte, ha iniziato la carriera del famigerato regista di allineamento nazista Leni Riefenstahl. Il denominatore comune tra i due era l'esaltazione della forza bruta, meccanica o naturale.



Tuttavia, quando i fascisti hanno portato a termine l'impresa ancora sconcertante di conquistare il potere e hanno avuto l'opportunità di autoimmortalare l'estetica scelta, si sono rivolti costantemente al classico.

Icone architettoniche del classicismo fascista

palazzo della civiltà italiana

Palazzo della Civiltà Italiana , Roma, via Turismo Roma



L'iconico colosseo quadrato, o il palazzo della civiltà italiana di Espozizione Universale di Roma (EUR) comprime gli archi classici in un quasi simile al Bauhaus forma quadrata. Concepito a metà degli anni '30, il claim sul classico non è solo gestuale ma anche tematico, poiché le iscrizioni e le statue marmoree sussumono il genio antico del impero romano nell'Italia fascista moderna.

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Grazie! Norimberga sala congressi fascismo

Sala dei Congressi di Norimberga , tramite Deutsche Welle

Il Il Colosseo si è rivelato una forma ineluttabile di monumentalità fascista e liberale, e così anche quella reliquia dell'antica Roma ispirò similmente i nazisti. I loro sala congressi a Norimberga, progettato lo stesso anno di quello dell'Eur, 1935, si rivelò un'imitazione più ossequiosa di quella dell'Eur, anche se su scala elefantina. Con colonnati e archi strettamente stratificati, progettati per contenere 50.000 persone al solo scopo di una piazza d'armi politica, come gran parte del nazismo, la megalomania si rivelò delirante e rimase solo a metà.

Un progetto con un programma visivo e tematico simile a EUR, sebbene decisamente meno innovativo, è stato il Foro Mussolini della fine degli anni '20/inizio degli anni '30. Complesso sportivo, similmente ornato di statue e stadi ellenici, l'Obelisco marmoreo a cavallo del portale d'ingresso è stato forgiato dal più grande blocco di marmo mai estratto dalle Alpi Apuane. Progettate in preparazione per le Olimpiadi del 1940 a Roma, queste strutture non avrebbero mai attirato l'attenzione del mondo quando l'Italia fascista si unì alla guerra di Hitler quell'anno (Mussolini attese fino a dopo la caduta della Francia per unirsi alla guerra del fascismo).



Le Olimpiadi naziste

mussolini obelisk with postcard stadio dei marmi foro italico

Obelisco Mussolini al Foro Italico, Roma, fotografato da Valerie Higgins , tramite ResearchGate; insieme a Old postcard of Foro Italico, Rome , via Passeggiate a Roma

Le Olimpiadi moderne hanno sempre fornito frutti a basso contenuto culturale appropriazione del passato classico . Quindi, le famigerate Olimpiadi di Berlino del 1936 hanno lavorato di pari passo con le immagini e i temi olimpici. Gran parte di ciò che oggi si considera come tradizione olimpica deriva in realtà dalla propaganda progettata dai nazisti, in particolare dalla processione della torcia olimpica. Sponsorizzato dalla società Zeiss, era originariamente un'idea dell'archeologo ebreo Alfred Schiff, morto da solo a Berlino nel 1939 dopo che sua moglie e le sue figlie erano riuscite a fuggire in Inghilterra. Il tedoforo fu adottato anche come simbolo dello stesso partito nazista; lo scultore Arno Breker compose proprio una tale scultura per la Cancelleria del Reich denominata La festa .



statue foro corsivo roma

Statues at the Foro Italico , Rome, via ashadedviewonfashion.com

Leni Riefenstahl ha colto la fiaccolata come fulcro della sua affascinante sequenza di apertura del suo film dei giochi del 1936, Olimpia . Fornisce una rappresentazione cinematografica definitiva dei flussi dell'antico passato che si incanalano nel loro presunto successore moderno, lo stato fascista. Il film documentario di Riefenstahl è noto per le sue innovazioni nella fotografia sportiva, che impiega montaggio, rallentatore, angoli di ripresa dal basso e utilizza ascensori a camme.



Ideali classici e bellezza del corpo

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Immagine tratta dal libro L'arte del corpo di Michael Squire, IB Taurus, 2011, pagina 8

Ciò che Riefenstahl esemplifica in modo più vivido nella presa fascista dell'arte classica è l'elevazione e l'idealizzazione del corpo maschile nudo come misura di tutte le cose, ma soprattutto la fusione di bellezza e virtù. La nozione greca di Calokagathia esprime questa nozione di bellezza indissolubilmente legata all'eticamente virtuoso. Questo ideale di bellezza omoerotica era stato a lungo una parte della teoria dell'arte moderna nelle terre tedesche ed era stato ben sviluppato da Winckelmann nel 18° secolo. Significativamente, l'opera più famosa di Winckelmann era intitolata Pensieri sull'imitazione delle opere greche nella scultura e nella pittura.



Le nozioni circostanti di un'unione mistica di uomini hanno fatto parte delle organizzazioni e delle immagini nazionaliste tedesche per tutto il 19° secolo, dal circolo di ginnastica di Jahn a le opere di Richard Wagner . Il culturale ossessione per tutte le cose la Grecia equivaleva a un'ideologia politica. Anche storici legittimi dell'antico passato, come Theodor Mommsen, dichiararono l'Impero tedesco come una Roma rinata. La feticizzazione dell'antico passato nel periodo nazista era tale che persino un famoso profumiere marchiò la propria crema solare come Sparta.

Mitologia razziale e classicismo fascista

Tali nazionalisti romantici erano fissati con l'antica idea che il corpo maschile nudo potesse fornire un metro per la bellezza e in effetti tutta la realtà. La distinzione cruciale tra l'eredità classica e la sua appropriazione nel fascismo è che la nozione di metro era intesa in un senso letterale ed empirico e non era assolutamente incorporata in un sistema pseudoscientifico di classificazione gerarchica carico di valori che separava e demonizzava i popoli in base alla loro somiglianza con detto ideale.

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2000 anni di cultura tedesca, spettacolo in occasione dell'apertura della Haus der deutschen Kunst (Casa dell'arte tedesca), Monaco di Baviera , 18 luglio 1937, tramite The New York Review

Al tempo dei nazisti negli anni '30, una o due generazioni dopo l'avvento della moderna pseudoscienza razziale, gli antichi ideali greci erano stati ben fusi con il mito ariano, una sorta di narrativa hegeliana imbastardita in cui si diceva che gli antichi greci sono stati popoli nordici. La prova di tali bizzarre affermazioni può essere trovata nella parata che celebra l'apertura della neo-neo-classica Casa dell'arte tedesca a Monaco, dove presunti antichi tedeschi erano vestiti da antichi greci.

Icone scultoree classiche del fascismo

Olimpia è stato girato nel 1936 per decreto diretto del Fuhrer , lo stesso anno in cui la pornografia è stata bandita e lo stato nazista ha istituito un ufficio centrale per combattere l'omosessualità. Riefenstahl inizia il suo film con una statua nuda che prende magicamente vita. Si dissolve in un atleta vivente tra le rovine dell'Acropoli, incentrato sulla famosa scultura greca del Mirone Discobolo . Inquadrare il nudo maschile idealizzato come fonte di energia , questo corpo corazzato duro (interpretato da un famoso atleta tedesco dell'epoca) autounge i tedeschi moderni come aristocratici dell'umanità (Hitler era personalmente ossessionato da questa statua e perseguitò per anni l'acquisto di una copia romana da Mussolini).

La realtà estetica del Myron Discobolo è che inizialmente è stato progettato come un ritratto idealizzato ed esegue una forma umana che nessun essere umano potrebbe mai realizzare. La sua elevazione al fascismo e al nazismo rivela inconsapevolmente una verità più profonda sugli orribili esperimenti di quell'intero periodo, lo strappo dell'umano fuori ordine, contorto in una forma crudele e in definitiva maligna.

Lo scultore più famoso dell'era nazista, Arno Breker, teneva poco alla mimesi o alle riproduzioni classiche delle opere di Riefenstahl Olimpia. I suoi famigerati colossi scultorei erano ridicolmente fuori proporzione umana.

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Cancelleria del Reich, Albert Speer, 1979, tramite l'Archivio federale

Accanto all'ingresso della Cancelleria del Reich neoclassica e autoritaria di Albert Speer c'erano due bronzi di Breker, uno che rappresentava il Partito e l'altro la Wehrmacht. Breker, che ha trascorso una borsa di studio a Roma studiando arte fascista italiana, fa crollare ogni distinzione tra arte e propaganda. L'esagerata virilità delle statue con muscoli che coprono ogni possibile superficie non può nascondere del tutto un certo disprezzo sia per la forma umana che per l'arte classica.

Il piano di Speer per la ricostruzione di Berlino, che doveva essere chiamata Germania, era simile a una scultura di Breker sulla tela dell'urbanistica. Con riferimento a ogni forma architettonica classica concepibile, coerente in tutto era la monumentalità maniacale per sminuire completamente la scala umana ove possibile. Durante la guerra, campi di concentramento e schiavi in ​​tutta Europa estrassero pietre per una città che non sarebbe mai stata costruita.

Mentre il fascismo e il nazismo rivendicavano l'arte classica nel tentativo di apparire familiare, universale e funzionale, come l'onda del futuro ( recenti rapporti attestano che questo interesse si è diffuso anche al diffuso saccheggio di antichità ), tale ambizione selvaggia costantemente armeggiava e, a volte, ostacolava persino la propria agenda. Quando l'Italia fascista alla fine invase la Grecia moderna, si rivelò una disastrosa debacle, con le forze greche che respinsero Mussolini e invasero persino l'Albania. (Ancora oggi, gli italiani usano ironicamente la presuntuosa affermazione di Mussolini sulle prospettive italiane per la guerra: Spezzeremo le reni alla Grecia – Spezzeremo i lombi/schiena della Grecia [letteralmente, reni]). Ritardando fatalmente l'invasione dell'Unione Sovietica insieme agli alleati partigiani jugoslavi, i greci detengono il primato per essere stati impegnati in combattimento con le forze tedesche per il numero più lungo di giorni durante seconda guerra mondiale .

Se l'arte greco-romana ha lasciato all'umanità ideali di armonia e bellezza e un fiorire di filosofia, loro Gli imitatori del XX secolo hanno glorificato il dominio , egomania, e per prendere in prestito da Fascinating Fascism di Susan Sontag, l'esaltazione dell'insensatezza.