Ecco 5 donne pioniere del movimento Dada Art

dada donne

Ritratto della baronessa Elsa von Freytag-Loringhoven , circa. 1920-1925; insieme a Composizione verticale-orizzontale di Sophie Taeuber-Arp , 1916, via MoMA, New York; e Ritratto di Mina Loy di George Platt Lynes, 1931





Il movimento artistico Dada è stato un fenomeno internazionale con centri a Zurigo, Berlino e New York. Quasi tutti conoscono artisti del dadaismo come Marcel Duchamp o Tristan Tzara, ma non così tanti conoscono le voci femminili del movimento. I dadaisti erano contrari alla guerra, alle istituzioni, alle norme e alla cultura borghese. È sicuro dire che il dadaismo ha fortemente influenzato il modo in cui pensiamo all'arte oggi. Le donne dadaiste venivano spesso ignorate negli scritti sulla storia del movimento. Poiché molti avevano rapporti personali con altri artisti del dadaismo, sono per lo più citati come loro partner e non come artisti stessi. Qui, guardiamo alla vita e al lavoro di Hannah Höch, Sophie Taeuber-Arp, Mina Loy, Elsa von Freytag-Loringhoven ed Emmy Hennings.

1. Hannah Höch: artista donna del movimento artistico dadaista di Berlino

ho visto Hannah Hoch

Guardato di Hannah Hoch , 1925, via MoMA, New York



Hannah Höch è stata l'unica artista donna del Dada di Berlino. Nacque a Berlino nel 1889.

La parte tedesca del Movimento artistico dadaista iniziò nel 1918 con una serata tenutasi alla Galleria Neuman e durò cinque anni. Höch è nota per lei collage e fotomontaggi che erano una forma d'arte frequente nel movimento artistico dada. Mentre era un membro del Berlin Dada, aveva una relazione con un altro artista del movimento - Raoul Hausmann .



Höch, come altri artisti del dadaismo, ha utilizzato immagini trovate su riviste, giornali e poster durante la creazione delle sue opere d'arte. La stessa Höch lavorò nel settore dell'editoria presso la Ullstein Press per 10 anni, a partire dal 1916. Pertanto, l'artista conosceva molto bene la cultura mediatica del Repubblica di Weimar . I pezzi di Höch mostravano i suoi punti di vista femministi poiché nei suoi fotomontaggi ritraeva spesso la posizione delle donne nella cultura patriarcale.

coltello da cucina taglia dada hannah hoch

Taglia con il coltello da cucina Dada attraverso l'ultima epoca culturale Weimar Beer-Belly in Germania di Hannah Hoch , 1919, viaGalleria Nazionale, Musei di Stato, Berlino

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Nel 1920 si tenne a Berlino la Prima Fiera Internazionale del Dada e Höch fu l'unica artista dadaista donna ad avere le sue opere esposte. Il suo fotomontaggio dal nome umoristico Tagliare con il coltello da cucina Dada attraverso l'ultima epoca culturale Weimar Beer-Belly della Germania è stato esposto in fiera. Mettendo insieme frammenti di riviste, Höch ha mostrato satiricamente il caos politico della Repubblica di Weimar dopo la prima guerra mondiale. Höch ha anche riconosciuto la sua posizione di artista donna nel titolo dell'opera specificando l'uso di un coltello da cucina. Anche al di là dei suoi anni con Dada, il lavoro di Höch è stato spesso critico nei confronti dei modi misogini in cui le donne venivano trattate.

2. Sophie Taeuber-Arp: La donna multitalenta di Dada

testa Sophie Taeuber arp

Testa di Sophie Taeuber-Arp , 1920, via MoMA, New York



Sophie Taeuber-Arp è stata una dei primi membri del Movimento artistico dadaista a Zurigo.La casa di Zurigo Dada era Cabaret Voltaire . Insieme alla Galerie Dada, aperta nel marzo del 1917, era un luogo in cui si tenevano spettacoli dadaisti.

Nota per le sue sculture in rilievo, tessuti, disegni e bambole, Taeuber-Arp ha lavorato in molti campi delle arti applicate e delle belle arti. È bene sapere che l'artigianato e le arti applicate erano spesso considerate femminili ed erano a torto meno apprezzate delle belle arti. Taeuber-Arp si è specializzato in tessuti nelle scuole d'arte di San Gallo e Amburgo. Tra tutti i dadaisti, lei era quella con un lavoro fisso e un reddito regolare. Ha lavorato come professoressa di disegno tessile, ricamo e tessitura presso la Scuola di arti applicate di Zurigo fino al 1929. Dal momento che ha lavorato come artista, insegnante e ballerina, è sicuro che Taeuber-Arp era una persona molto attiva e membro prolifico del movimento artistico Dada a Zurigo. Era anche l'unico membro del gruppo nato in Svizzera.



personaggi sophie taeuber arp

Personaggi (Figure) di Sophie Taeuber-Arp , 1926, tramite Hauser & Wirth

Il fatto che Taeuber-Arp si sia esibito come ballerino è importante per comprendere la vera natura del dadaismo. Il movimento artistico Dada è stato un fenomeno molto performativo. Taeuber-Arp ha iniziato a studiare danza con il famoso coreografo Rodolfo von Laban nel 1916. Tristano Zara ha persino scritto della scuola di ballo di Laban a Dato 1 rivista. Nella rivista è stata descritta anche la danza di Tauber-Arp.



Molti artisti del dadaismo erano contemporaneamente cantanti, poeti e ballerini. In molti campi dell'arte dadaista, il corpo umano stesso era il mezzo. L'idea del corpo come oggetto d'arte doveva essere ulteriormente sviluppata qualche decennio dopo Spettacolo art e Succede . La danza ha anche influenzato i dipinti e i tessuti di Taeuber-Arp. Le sue astrazioni geometriche sembrano riflettere un certo ritmo e movimento al loro interno.

Nel 1915 Sophie incontrò un compagno dadaista Jean Arp ad una mostra di arazzi alla Galleria Tanner di Zurigo. La coppia si sposò nel 1922. Taeuber-Arp aiutò suo marito sia finanziariamente che artisticamente. Per una mostra di tessuti al Kunstsalon Wolfsberg, Taeuber-Arp ha eseguito otto degli undici pezzi attribuiti a Jean Arp. Quando l'attività dei dadaisti si placò a Zurigo nel 1919, molti artisti si trasferirono a Parigi. Tuttavia, a causa della sua posizione di insegnante a Zurigo, Taeuber-Arp rimase in Svizzera.



3. Mina Loy: la voce femminile degli artisti del dadaismo letterario

ritratto mina loy

Ritratto di Mina Loy di George Platt Lynes , 1931, tramite Art Institute Chicago

Mina Loy era una poetessa e artista visiva nata a Londra nel 1882. Intorno al 1900, Loy si recò a Monaco per studiare pittura. Successivamente ha proseguito gli studi a Londra e Parigi. Loy si trasferì parecchio e visse anche a Firenze dal 1907 al 1916. Mentre era in Italia, corse nei circoli di futuristi e ha avuto relazioni amorose con artisti come F.T. Marinetti e Giovanni Papini .

Dopo aver vissuto a Firenze, Loy si trasferì a New York City nel 1916. Gli artisti del dadaismo newyorkese condividevano gli stessi sentimenti contro la guerra ed erano contrari alla cultura borghese ea tutte le vecchie rigide percezioni dell'arte. Loy divenne parte del New York Dada, in particolare del suo ramo letterario. Il Dada americano era composto da molti artisti che si trasferirono dall'Europa agli Stati Uniti come Marcel Duchamp , Francesco Picabia , e Elsa von Freytag-Loringhoven. Nella sua memoria Colosso, Loy si riferiva a Duchamp come al re Dada. Gli artisti americani amano Uomo Ray e Beatrice Legno facevano anche parte del New York Dada.

Mentre era a New York, Loy scriveva poesie, aiutava a creare riviste Dada , ha recitato in una commedia di Alfred Kreymborg , e ha scritto lei stessa due commedie in un atto. Ha scritto per il New York Dada Journal Il cieco e ha contribuito alla pubblicazione di Duchamp denominata Sbagliato .

ritratto arthur cravan francis picabia

Ritratto di Arthur Cravan di Francesco Picabia , 1923, via Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam

Mentre viveva a New York City, Loy incontrò e sposò un'altra figura dadaista: Arthur Cravan . Cravan era un artista, poeta e pugile. La coppia fu sposata solo per un breve periodo fino a quando Cravan scomparve misteriosamente al largo delle coste del Messico nel 1918.

Loy ha abbracciato il multiculturalismo e ha sempre condotto uno stile di vita nomade come molti artisti del dadaismo.Era un'artista poliedrica che scriveva poesie, opere teatrali, dipingeva, recitava, progettava palchi, vestiti e paralumi.

4. La fiammeggiante baronessa Elsa Von Freytag-Loringhoven

la baronessa elsa von freytag loringhoven

Ritratto della baronessa Elsa von Freytag-Loringhoven , circa. 1920-1925, tramite Library of Congress, Washington DC

Spesso descritta come molto bohémien, elegante e radicale, la baronessa Elsa von Freytag-Loringhoven è una figura chiave nel ramo newyorkese del movimento artistico Dada.

È l'ennesima dadaista coinvolta nell'aspetto performativo di questo movimento d'avanguardia. Come Mina Loy, anche Von Freytag-Loringhoven ha scritto poesie.

Nata in una famiglia della classe media della Pomerania, in Germania, Elsa è scappata di casa quando si è trasferita prima a Berlino e poi a Monaco. Mentre era a Berlino, Elsa ha frequentato una scuola di recitazione dove ha iniziato a sperimentare il travestimento quando interpretava ruoli maschili. Dopo due matrimoni falliti, finì per sposare il barone tedesco von Freytag-Loringhoven.

Nel 1913 Elsa si recò a New York dove incontrò numerosi artisti del dadaismo. Durante la sua permanenza in città, la baronessa si stabilì nel Greenwich Village, una zona nota per la sua scena sociale dove si incontravano tutti i tipi di artisti e figure bohémien. La baronessa ha scelto con cura i suoi abiti ed è diventata famosa per la sua sgargiante immagine pubblica. La storica dell'arte femminista Amelia Jones osserva che la baronessa Elsa aveva un personaggio sessuale strano. Era aperta alla sperimentazione sessuale, desiderava uomini omosessuali e aveva intense amicizie con molte lesbiche. Tutto ciò che rappresentava era contrario alla cultura patriarcale dell'epoca.

dio baronessa elsa von freytag

Dio dalla baronessa Elsa von Freytag-Loringhoven e Morton Schamberg , 1917, tramite The Metropolitan Museum of Art, New York

Opere create da artisti dadaisti come ready made cambiato il modo in cui percepiamo gli oggetti d'arte e pensiamo alla paternità artistica. Duchamp è ovviamente la figura chiave quando si parla di readymade, ma è importante conoscere artiste come Elsa von Freytag-Loringhoven che li ha anche creati. Lo stesso anno Duchamp presentò la sua famosa Fontana, von Freytag-Loringhoven realizzò un pezzo pronto da un tubo idraulico in collaborazione con Morton Schamberg . Il loro pezzo è stato chiamato in modo umoristico Dio .

La baronessa ha fatto riferimento a Duchamp nel suo assemblaggio del 1920 Ritratto di Marcel Duchamp . Il lavoro ora perduto consisteva in piume, gomma, bicchiere di champagne e tessuti diversi.Si chiama un altro readymade creato dalla Baronessa Cattedrale . Questo pezzo del 1918 ricorda un grattacielo fatto di un pezzo di legno.

5. Emmy Hennings: il membro fondatore del Dada Art Movement

Ritratto di Emmy Hennings

Ritratto di Emmy Hennings , 1914, Monaco di Baviera, via Christa Baumberger

Emmy Hennings è nata a Flensburg, in Germania, nel 1885. È un'altra donna Dadaismo artista legato al movimento artistico dada zurighese. Hennings è anche conosciuto come uno dei membri fondatori del Cabaret Voltaire. Ha scritto poesie, creato bambole e ha lavorato come interprete.

Come molti altri artisti del dadaismo, Hennings aveva una relazione intima con un collega dadaista. Nel suo caso, lo era Hugo Ball che incontrò a Monaco nel 1913. Dopo averlo incontrato, Hennings si unì a Ball a Berlino dove lavorò come cantante e modella per artisti. Quando iniziò la prima guerra mondiale la coppia fuggì in Svizzera. Zurigo rappresentava un luogo sicuro per gli stranieri che fuggivano dalla guerra e dal nazionalismo. I valori fondamentali del movimento artistico Dada erano i sentimenti contro la guerra e pacifismo .

locandina apertura cabaret voltaire

Manifesto per l'inaugurazione del Cabaret Voltaire di Marcel Slodki , 1916, via Kunsthaus Zurigo

Al Cabaret Voltaire, Hennings ha cantato, recitato poesie e prosa e ballato. Già esperta in spettacoli di cabaret, Hennings ha cantato canzoni di diversi paesi e culture, presentando anche il proprio materiale artistico. Nella prima serata Dada tenutasi presso la sala Waag, Hennings ha ballato tre balli Dada mentre era vestito con maschere disegnate da Marcel Janco .

Durante i suoi anni con Dada, Hennings ha disegnato bambole per spettacoli di burattini che erano parte integrante delle serate dadaiste. Due delle sue poesie e una fotografia dei suoi pupazzi sono state pubblicate nell'unica edizione di Cabaret Voltaire rivista nel 1916. Dopo il loro coinvolgimento con il Dada di Zurigo, Ball e Hennings si trasferirono in un villaggio svizzero nel canton Ticino dove si dedicarono alla religione.