Cosa c'era di così bello nella fontana di Marcel Duchamp?

Marcel Duchamp è stato un artista concettuale pioniere, che ha preso in giro il mondo dell'arte con dichiarazioni artistiche controverse e provocatorie. Dal travestimento alle ruote di bicicletta e al gioco con lo spago, gli piaceva ribaltare il convenzionale con una sciocchezza, Spirito dadaista . Il più famoso di tutti, tuttavia, è quello di Duchamp Fontana, 1917, un orinatoio riciclato che fece ruotare di 90 gradi, firmato con uno strano pseudonimo di 'R. Mutt' ed esposto su un piedistallo. Questo oggetto bizzarro ha ora un grande significato storico. Ma cosa c'era di così bello? Continua a leggere per scoprire di più su questa icona della storia dell'arte.

1. La fontana di Duchamp è stata la prima opera d'arte concettuale

Marcel Duchamp, Fontana, 1917, tramite i media pubblici WUSF

di Duchamp Fontana, realizzato nel 1917, è probabilmente il primo in assoluto concettuale opera d'arte. Al giorno d'oggi le gallerie d'arte sono piene di ogni sorta di oggetti strani e meravigliosi , ma ai tempi di Duchamp era un affare molto più tradizionale. Duchamp è stato uno dei primi a portare oggetti fabbricati - che ha chiamato 'Readymades' - nello spazio della galleria. La sua fontana è stata un Readymade che ha attirato particolarmente l'attenzione perché era un oggetto così grossolano e grezzo (anche se quello che aveva comprato era nuovo di zecca). Questo era importante anche per Duchamp, perché voleva sovvertire il buon gusto tradizionale. Ha sostenuto che qualsiasi cosa potrebbe essere un'opera d'arte, buono, cattivo o brutto, purché l'artista lo scelse e lo chiamasse arte. In tal modo, Duchamp ha dimostrato che il concetto alla base di un oggetto d'arte era più importante della cosa stessa, e questo è diventato una pietra angolare dell'Arte Concettuale.

2. La fontana di Duchamp mette in discussione le nozioni di originalità

Marcel Duchamp, Fontana, 1917, replica, 1964, via Tate

Duchamp ha usato la sua Fontana per ribaltare idee profondamente radicate sull'arte. Una delle idee più importanti che ha messo in discussione era il concetto di originalità. Prima del giorno di Duchamp, ci si aspettava che gli artisti producessero opere d'arte originali una tantum, firmate con il nome dell'artista per dimostrarne l'autenticità. Ma Duchamp e i suoi compagni dadaisti ha messo tutto questo in discussione con l'uso frequente di oggetti trovati e multipli. Infatti, con l'incoraggiamento del surrealisti francesi, Duchamp ha continuato a realizzare più versioni di Fontana negli anni '60, utilizzando lo stesso tipo di orinatoio, e firmandolo con lo stesso strano pseudonimo. Duchamp ne ha persino realizzato una versione in miniatura! Mentre la versione originale di Fontana è ormai perduta, l'idea è sopravvissuta attraverso questi multipli successivi. Ancora una volta Duchamp ha dimostrato che l'idea, o il concetto, è più importante di un oggetto originale, fatto a mano.

3. Testare i confini intorno alla libertà di espressione

Marcel Duchamp fotografato da Man Ray, 1964, tramite Christie's

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Duchamp ha presentato Fountain alla mostra collettiva della Society of Independent Artists, società di cui è stato membro fondatore del consiglio. La società ha affermato che avrebbe accettato qualsiasi opera d'arte da esporre, rifiutando il formalismo elitario di Le soffocanti istituzioni artistiche di Parigi . Ma Duchamp voleva usare questa opera d'arte per vedere quanto fossero davvero aperti e se credessero davvero nella libertà di espressione che affermavano di promuovere. Per nascondere la sua identità, Duchamp ha presentato l'opera sotto il nome di R. Mutt, firmato grossolanamente firmato sull'orinatoio in vernice nera.

Duchamp pensava che se avesse rivelato che il lavoro era suo, gli altri membri del consiglio l'avrebbero accettato senza dubbi. Ma sotto un nome sconosciuto, la società ha dovuto analizzare l'oggetto e l'idea. Quando lo rifiutarono per essere indecente e immorale, Duchamp sfidò i principi dei membri del consiglio e la loro presunta tolleranza verso nuove idee audaci. Duchamp è stato uno dei primi a produrre arte con uno pseudonimo anonimo, ma molti altri artisti avrebbero seguito il suo esempio .

Quattro.Alfred Stieglitz ha fotografato la fontana di Duchamp

Fontana di Marcel Duchamp, 1917, fotografato da Alfred Stieglitz per il periodico Dada The Blindman, via C-File

Dopo che la Society of Independent Artists ha rifiutato quella di Duchamp Fontana, ha organizzato per gli stimati fotografo documentarista Alfred Stieglitz per fotografare il suo orinatoio. Questa fotografia è diventata un'opera d'arte importante a sé stante: Stieglitz potrebbe non averlo realizzato in quel momento, ma stava documentando un momento spartiacque in cui i valori e le tradizioni artistiche sono stati messi in discussione. Il dadaista il periodico The Blindman ha pubblicato la fotografia di Stieglitz insieme a un testo anonimo, in cui si affermava che la fontana del signor Mutt non è immorale, cioè assurdo, non più di quanto una vasca da bagno sia immorale... Prese un normale articolo di vita... lo mise sotto il nuovo titolo e punto di vista [e] … ha creato un nuovo pensiero per quell'oggetto.